李可染的牛是中國動物水墨畫四絕之一，黃胄最擅長畫驢、齊白石的蝦、徐悲鴻的馬齊名。李可染水墨畫牛的栩栩如生，更重要牛去勤奮，牛的形象也著實可愛都體現在了李可染大師畫的牛的水墨畫里體現出來�？吹氖撬�墨畫，學的是牛的精神。李可染多次題寫在他的以牛為主題的作品上的跋語，牛是李可染先生一生喜愛描繪的對象，從40年代在重慶開始畫牛，一直到他生命結束，他留下了許多以牛為題材的水墨作品，所以我認為李可染最擅長畫水墨牛。
李可染牛的特點
李可染的牛，分為三個階段上世紀40年代的重慶時期、60年代的成熟時期以及80年代的晚年時期。中年畫的牛筆精墨妙、晚年畫的水牛遒勁老辣。將牛的動、靜、正、側、藏、露、仰、臥等情態都表現得既概括又生動。
李可染水墨畫牛表現出牛的勤勤懇懇的精神，而且畫出了牛的憨態可掬的樣子。這跟他在重慶金剛坡下的農民家里，住房緊鄰著牛棚。一頭壯大的水牛，天天見面。它白天出去耕地，夜間吃草、喘氣、蹭癢，都聽得清清楚楚，觀察的清清楚楚分不開的。才能把水牛畫的栩栩如生。李可染畫的牛，極富生活情趣，這與他長期深入生活、靜觀默察，對牛的動作習性熟稔于心，不無關系。他筆下的牛，或行、或臥、或鳧于水中；牛背上，稚氣的牧童悠然自得，或觀山，或引吭，或競渡，寥寥數筆，他便勾出一幅質樸而生機盎然的田園小景。他能把牛的形狀、比例、動態掌握得恰到好處，更能把牛的樸實無華的性格和充滿泥土味的特色惟妙惟肖地刻畫出來，他畫的牛多一筆嫌碎，少一筆不夠，這就是他多年修煉藝術的結果。李可染把自己的畫室也命名為“師牛堂”，表達了他以牛為師，刻苦進取的藝術追求。
李可染中年畫牛的特點筆精墨妙
李可染開始畫�？此婆既�，其實是時代精神的具體體現。在此之前，李可染曾創作了大量的抗戰宣傳畫，當時的社會共識認為，抗日戰爭必定是持久戰，需要中國人民有一種堅忍的精神，每一個中國人都要有一種任勞任怨的、勤勤懇懇的精神，腳踏實地做好自己的本職工作，盡自己的力量，而且要有犧牲精神。為了鼓勵國人具有這種精神，需要塑造一個藝術象征，這個象征就是牛，每個中國人都熟悉的動物。李可染畫了出來被郭沫若發現其精神上的象征意義，便寫詩盛贊牛的品格，稱牛為“國獸”。在這一時期的作品中，李可染筆下的牛，便成了“堅毅、雄渾、無私、拓大、悠閑、和藹；任是怎樣的辛勞，你都能夠忍耐”的象征。
李可染中年畫牛的特點晚年畫牛遒勁老辣
李可染先生晚年所作的牧牛圖，多以淡墨、濃墨、焦墨，漬染、溢染之法出之，水牛的質感、動感躍然紙上，牛角及牧童衣紋線條，筆法古拙，極具力度感，筆力遒勁老辣，看似信手揮灑，卻處處妙趣橫生。水中的牛不勾一線，便覺水澤四面，筆墨在境象之外，氣韻又在筆墨之外，境象筆墨之外，別有畫意在。這一時期的作品，題材與畫面更加豐富多彩，牛與牧童漫步四季，以至畫面、色彩和構圖都各具特色。而在眾多的畫牛作品中，以秋天為題材的占了很大的比例，像《秋趣圖》，《歸牧圖》，《風秋吹下紅雨來》，《秋風霜葉圖》等，皆表現出畫家“滿目青山夕照明”，“短笛無腔信口吹”的心境與畫境。到80年代中期，李可染先生進入了人書俱老、爐火純青的個人藝術顛峰期，其山水畫和以牛為題材的繪畫作品都達到了新的境界。